Les messages anti-guerre sont au cœur de Gundamet ce message peut paraître trop direct lorsqu’il est juxtaposé au paysage mondial actuel. Kenji Kamiyama ne connaît que trop bien cette préoccupation, puisqu’il est à la tête du dernier titre de la franchise, Mobile Suit Gundam RG: XARX-ZÉRO. Prononcé « RG Alex Zero », l’histoire suit Ray Azumi, un orphelin qui doit piloter la combinaison mobile de nouvelle génération, Gundam ZERO. L’humanité, après une période de prospérité et d’expansion à travers le système solaire, est contrainte d’abandonner la Terre à cause d’une forme de vie hostile à base de silicium appelée Apocalypse.
Initialement révélé au San Diego Comic-Con en juillet, XARX-ZÉRO aura lieu en dehors du siècle universel, Gundamla chronologie principale de. Connu pour son travail sur plusieurs séries de science-fiction, dont Ghost in the Shell : complexe autonome, et Star Wars : VisionsKamiyama est attendu par les fans de longue date pour apporter son expertise du genre au Gundam univers. Lors d’un panel au SDCC, Kamiyama a expliqué comment le Gundam la franchise l’a inspiré à travailler dans l’industrie de l’anime.
Dans le même temps, il ressent une immense pression pour créer un nouveau scénario qui honore l’héritage de la série. Selon le producteur Yasufumi Kohashi, le producteur exécutif Naohiro Ogata a demandé que le décor soit un « monde de science-fiction hardcore », ce qui n’a « jamais été réalisé depuis longtemps ». Gundam.» Kohashi, qui a travaillé avec Yoshiyuki Tomino, se souvient avoir vu les mots « Il faut briser les tabous pour créer quelque chose de nouveau » sur le Gundam bureau du créateur. Cette devise est ce qui a façonné ce projet dans son ensemble et a fourni à Kamiyama l’espace nécessaire pour amener l’histoire vers de nouveaux sommets.
« Nous avons commencé avec Alex Zéro parce que c’est une toute nouvelle chronologie dans l’univers », a déclaré Kamiyama. « Je voulais refaire ce qui Gundam c’est pour moi. RX est le nom de code de Gundamet c’est aussi ma façon de jouer avec les mots.
En tant que fan lui-même, Kamiyama connaît très bien le message principal de la franchise, qui intègre les tensions politiques et les conflits de personnages. « GundamLe thème de est la guerre et le message est anti-guerre. En période de véritable guerre, comme aujourd’hui, je n’étais pas sûr de l’impact que l’animation pouvait avoir. Je ne pense pas que l’animation puisse arrêter la guerre. Ici, Kamiyama se tourne vers les personnages pour guider le public dans la bonne direction. « J’ai confié la tâche aux personnages que j’ai créés avec espoir. Peut-être que si nous avons des gens comme ceux-là, nous pourrons peut-être améliorer la grande séparation que nous connaissons aujourd’hui. Avec des gens à chaque extrême, il peut peut-être y avoir de l’empathie pour les autres. J’espère que cela pourrait aider ce qui se passe actuellement au Japon et dans le reste du monde, ce que je voulais explorer.
En plus du message anti-guerre, il a partagé le deuxième point le plus important à retenir de Gundam c’est comme ça qu’on ne peut pas changer le passé. « Bien que vous ne puissiez pas changer votre passé, vous pouvez prendre des mesures positives envers l’avenir. En mettant l’accent sur ces contributions et actions positives envers l’avenir, cela pourrait peut-être aider à réaffecter ou à réécrire le sens du passé et comment cela vous affecte. «
Pour quelqu’un qui a travaillé sur les deux séries préexistantes, dont Ultraman et Guerres des étoiles-et des originaux comme Éden de l’EstKamiyama pèse le pour et le contre de travailler sur l’un ou l’autre. « La difficulté de travailler au sein d’une franchise est qu’il y a des fans existants. Il y a certaines attentes auxquelles vous devez répondre et des conclusions que les fans ont déjà préconçues sur ce que c’est. Vous devez y parvenir. Mais en plus de cela, vous devez les surprendre et trahir leurs attentes en même temps, ce qui est une approche contradictoire. »
En revanche, il a expliqué à quel point une série originale peut également être difficile à créer à partir de rien. « En même temps, tout le processus consistant à inventer une nouvelle histoire, à essayer beaucoup de choses différentes et à anticiper la façon dont cela pourrait surprendre quelqu’un est très exaltant. En fin de compte, c’est difficile de faire une série originale parce qu’on part de zéro. »
Quand il s’agit de XARX-ZÉROle réalisateur avoue que c’est un peu des deux. « Comme c’est une franchise, il faut faire face aux attentes, mais c’est une toute nouvelle histoire et un tout nouvel univers. D’une certaine manière, c’était le double de l’effort et de la difficulté », a-t-il ri.
Au San Diego Comic-Con, Kamiyama a réfléchi à ce qui fait Gundam le mastodonte qu’il est. Il a dit avec légèreté que le visage du Gundam était au centre de l’attention et que son « visage cool » était intentionnel. Pour une réponse plus sérieuse, le réalisateur a simplement dit : « le thème de la guerre et des humains ». Qu’il s’agisse ou non d’un avenir doté de technologies avancées, Kamiyama place « la nature humaine et les conflits » comme un élément central du Gundam franchise. « Les combinaisons mobiles elles-mêmes sont des armes de guerre. Alors, comment les humains ont-ils évolué dans leur façon de se battre ? C’est dans un cadre fantastique, dans un sens. En même temps, les créateurs ont proposé des explications scientifiques pour expliquer pourquoi il en est ainsi. C’est une fonctionnalité que d’autres titres d’anime de robots n’avaient pas, et c’est pourquoi on ne l’appelle probablement pas un robot. »
Enfin et surtout, non Gundam la série animée serait complète sans un clone signature de Char. En fin de compte, Kamiyama n’a partagé aucun détail sur la conception, la forme ou les caractéristiques de l’être de type Char. XARX-ZÉRO. Il a cependant réaffirmé l’importance du personnage dans l’histoire. « Un personnage de type Char est un méchant, mais aussi un rival du personnage principal. Il est un reflet et une image miroir du personnage principal. C’est aussi une autre caractéristique importante de Gundam aussi. »
