Des milliers de Pokémon des parodies ont vu le jour au cours des 30 dernières années, mais il est rare d’en trouver une aussi drôle, tranchante et conçue avec amour que BALLS : la comédie musicale qui capture des monstres. Le signe le plus vrai d’une bonne parodie est qu’elle démontre une quantité incroyable de connaissances sur le matériel source. Vous ne pouvez pas faire une parodie à moitié avec des gags qui ne font que couper la surface ; vous avez besoin de quelque chose que les malades comprendront et apprécieront. L’émission présente 151 monstres légalement distincts, ainsi que des parodies de certaines des vérités de longue date du monde. Pokémon univers qui, quand on y pense assez longtemps, commence à être ahurissant.
j’ai réussi à attraper BALLES ici à New York et je me suis bien amusé, et aussi discuté avec ses responsables créatifs l’année dernièreet en tant que personne qui a grandi en devant regarder beaucoup de ces parodies off-Broadway comme les émissions de Starkid en ligne parce que je n’allais jamais pouvoir prendre l’avion pour les voir, ma grande question était de savoir si oui ou non BALLES allait être diffusé en ligne pour les personnes qui ne pouvaient pas voir le spectacle à New York. Heureusement, c’est enfin là, et c’est délicieux.
« Nous voulions absolument éviter de mentionner par leur nom les franchises qui capturent des monstres », dit-il. « C’était vraiment drôle de supprimer toute mention de (Pokémon), et très dans l’esprit du show. Cela m’a en fait aidé dans le montage, me permettant de mélanger plusieurs performances sans me soucier de la continuité. Et avec tous les BLEEPS, tu peux jouer BALLES de chez moi et insérez tous les noms qui vous chatouillent.
Alors que certains des « changements » dans la version en ligne ont été apportés pour couvrir le cul de la série, Zelman a également profité de l’occasion pour donner un peu plus de piquant à la série, dans l’espoir de donner à la version numérique de la série quelque chose que les gens n’obtiendraient pas en personne.
« Nous savions qu’une partie de la magie du spectacle réside dans l’interactivité et la magie que l’on ne peut ressentir que dans un théâtre », explique Zelman. « Nous avons pensé que cette version cinématographique devait offrir quelque chose qui ne pourrait jamais exister sur scène. Nous avons donc rempli le bootleg de centaines et de centaines de nouvelles animations, dessins animés et effets spéciaux, tous dessinés, esquissés, rendus et griffonnés à la main. Des artefacts VHS et des monstres en pixels low-poly pour cette nostalgie des années 90. J’ai mis des visuels sur les attaques de monstres et des rotoscopes image par image des transmogrifications. C’était… beaucoup de travail acharné. Et cela en valait vraiment la peine.
La version de l’émission que vous pouvez regarder sur YouTube est composée de 10 représentations et de plus d’une douzaine d’heures de séquences tournées sur six mois, et même si des erreurs de continuité visuelle irriteraient probablement le réalisateur moyen, Zelman a estimé que cela convenait réellement à BALLES‘ nature chaotique.
« Le bootleg présente des images de chacun performances de BALLESle tout tissé ensemble en une seule tapisserie contiguë. Au diable la continuité : nous avons pris nos moments préférés et les avons intégrés à Frankenstein, vous êtes donc vraiment témoin de notre préféré version de BALLES.»
Zelman dit que la nature « frankensteinisée » de la version en ligne de BALLES s’est réuni en grande partie parce que le spectacle off-Broadway n’avait pas le budget pour une équipe de production complète, alors plutôt que d’abandonner complètement cette perspective, l’équipe a « franchi l’obstacle », filmant tout avec le système de caméra intégré du théâtre Caveat, ainsi que donnant des caméras aux membres du public afin qu’ils puissent filmer des images à incorporer dans le bootleg.
« Je n’étais pas sûr que cela serait utilisable, mais c’était en fait le moyen idéal de capturer le sentiment à la première personne d’être présent au spectacle », dit-il. « Comme vous pouvez l’imaginer, le mélange de toutes ces caméras, ainsi que la synchronisation et le mixage d’une quantité horrible d’audio nous ont laissé, ainsi que Kurt Cruz (qui joue le personnage de Pocket Pedia dans la série et est monteur sonore sur le bootleg), comme un tas brisé d’os et de rêves. »
« C’est incroyable de voir cette série enfin accessible au monde », déclare Zelman. « Notre objectif a toujours été de faire connaître cela au plus grand nombre de personnes possible et c’est une étape majeure dans cette aventure. D’après mon expérience, les gens apprécient le bon travail, fait par de vraies personnes humaines qui ont mis leur cœur et leur âme dans quelque chose. Ils apprécient quand ils peuvent voir l’effort et l’engagement dans quelque chose. C’est pourquoi Stuart s’est joint à nous en tant que professeur. C’est pourquoi Veronica a animé notre panel de NYCC et (le doubleur de Serena) Haven Burton s’est déguisé en tortue maléfique et a attaqué les fans avec un pistolet à eau, tandis que (Clemont doubleur) Mike Liscio a enfilé une marionnette poisson et a fait exploser des bulles partout.
Faire connaître l’émission à tout le monde était un objectif, mais Zelman dit qu’il y a encore plus BALLES à venir. L’équipe prévoit de sortir un album live au cours de la nouvelle année et dit que si quelqu’un veut leur donner « de l’argent et des microphones », il serait ouvert à un enregistrement en studio professionnel plus tard. Pour l’instant, avec la série enfin accessible aux personnes qui ne vivent pas à New York, Zelman dit que l’équipe prévoit de « faire avancer les choses ».
